1、年12月，北京VO5服装培训工作室在老师和亲友的支持下，在仅有20平米的空间中诞生，专注于高校学生服装设计作品定制。2010年6月，工作室开始规划未来发展方向，取名VO5，寓意着“剪刀、石头、布”的胜利精神，象征着团队的决心。
2、年8月16日 北京VO5服装培训工作室创始人赵鑫为春光映画出品的一组COS作品《神鬼传奇》拍摄制作服装，并在北京怀柔中影影视基地完成拍摄。2011年9月工作室第一次扩大招生，并成立团队开始了服装设计专业留学作品及包装业务。2011年10月 北京VO5服装培训工作室设计师赵鑫作品应邀参展宋庄美术展。
平面广告设计的灵魂是图形创意，它在平面设计中起着举足轻重的作用。图形创意能够十分形象地传达视觉信息，并与艺术思想渗透交流，同时利用新颖的创意图形来传达设计师想要表达的主题内涵，最终形成与消费者有效的沟通[1]。
NO极简主义 如果你不知道该如何设计，那就尽量极简吧。反正肯定不会太丑。NO几何图形 几何图形是海报中重要的设计元素，不仅能做出好看的插图，还能表达一些抽象的理念。NO特色插画 直接把自己喜欢的插画设计成海报，也未尝不可呢。不同的插画风格也会给海报带来不同的调调。
图一和图二采用写实插画，真实地展现了动物形象，而后续海报则以扁平插画形式呈现，简洁有趣，有效传达了保护动物的理念。插画海报设计——Dawid Ryski Dawid Ryski运用矢量插画和简约几何图形创造了这组插画海报，每个场景都生动有趣。
视觉形象具有强烈的.感染力是在广告中创造图形的意义。作为媒介传递视觉信息的广告，是一种有机结合物由视觉形象和文字语言构成，其作为一种视觉艺术，进行的是感官效果的强调，而这并不是简单的广告语言就能够解释的。
①几何图形 ②渐变 ③液化与严格固定边缘和曲线的几何形状相反，液体形状意味着创造力、灵活性和运动。去掉边缘有助于实现光滑、柔软的外观，液化经常与其他效果相结合，如半透明、明亮的颜色和颜色梯度、动画等。当然插画设计不仅局限于平面设计在网页或移动客户端都可以看到。
在平面设计中运用创意图形最多，而且是最具变化的艺术表现就是这类图形设计。它除了招贴和广告设计，还应包括各类产品的包装装潢设计和书籍装帧设计中。其特点是表现手法多样性，具有象征性的丰富的艺术感染力，极具个性与艺术性。
1、设计创意的方法主要有以下几种：头脑风暴、逆向思维、原型制作和用户参与式设计。 头脑风暴：这是一种常见的创意生成方法，通过集结多人进行自由、无拘束的讨论，以激发新的想法和解决方案。头脑风暴的关键在于创造一种开放和非评判性的氛围，鼓励参与者提出各种大胆、新颖的想法。
2、创意表现手法第一式：夸张大法。 将所宣传的对象特性的某个方面进行过份夸大，以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出：“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地表达出对象的特点。此类创意比较直接，具体发散方式分两步： 寻找品牌或产品的单一诉求点。
3、在设计前，先做出一个整体的设计方案，包括画面的构图，文字排版布局，色彩的运用等等。这种方案需要提前进行调查，把握好时代潮流，紧跟时代特点，把握住创意方法，设计出有趣而有灵魂的作品。2，设计时，先设计出画面感强烈且符合产品性质的元素后再进行设计，如下图所示的包装设计，就是这种风格。
4、分析、总结、提炼、推敲 虽然天马行空的想象力有益，但需要理性地将其控制在最佳状态。通过分析、总结、提炼、推敲等环节，以达到最佳效果。以毕加索创作《格尔尼卡》为例，在创作前，毕加索在短短几天内画了二十多幅草图，反复斟酌、推敲、提炼。
5、运用联想法：在审美过程中，通过丰富的联想，能够突破时空的限制，扩大艺术形象的容量，加深画面的意境。联想能够使人们在审美对象上看到与自己有关的经验，这种美感通常特别强烈，从而使审美对象与审美国微软公司者融合为一体。在联想的过程中，引发美感共鸣，其感情的强度总是激烈的、丰富的。
1、个人设计室推广主要有以下几点：靠口碑，老带新，前提实力得到认可且圈内小有名气；与相关行业门店联运，把突出的案例，做成图册，放各个门店；图册需要有设计感及创新，吸引力要大。
2、各种平面设计工作室数量不少，开好一家工作室，关键在于保证固定的客户，提供充足的单子。在客户资源上，多与广告公司建立合作，每个月广告公司发下的单，可以让工作室走上正轨，并且赢利丰厚。否则，默默无闻的小工作室，想做大很难。
3、首先，要制定运营方案和计划，要有具体的目标和策略。不管是平面设计工作室还是其他类型的创业项目，都需要有具体的运营方案，有详细的计划，这样知道自己的目标是什么，知道工作室定位是什么，知道该如何管理，如果落地。招募人才，组建团队。不管工作室的规模多大，目标是什么，都需要有人才，有团队。